內容簡介：

★第23屆臺北文學獎年金大獎獲獎作品！

★女演員鄧九雲至今最精彩的一次文學創作！

★一部讓人又哭又笑的女性生命之書！

★「超乎預期的好看！」金馬執委會執行長‧聞天祥 盛讚

　　▍悲劇發生的原因從來就不是戲劇感興趣的部分，

　　觀眾要看的是角色如何滿負傷痕繼續活著。

　　失去，同時獲得。生命從來沒有真正的微不足道。

　　這是一部女演員的故事。

　　她是黃澄，排行老二，和姊姊黃茜相差12歲，

　　她踩著姊姊的步伐長大，踏上演員之路，卻從面貌模糊的替身開始。

　　澄是透明色，最終她能找到自己的模樣與色澤嗎？

　　「戲最怕拖，感情也是。她想，全力以赴的**方式，就是讓自己沒有後路。」

　　從小父親缺席，黃澄看著姊姊深陷不倫關係，

　　而後自己演藝夢想的起始，竟也疊上父權與愛情。

　　懵懂的她，從新人開始一路摸索跌撞，

　　舞臺劇、遠赴倫敦學習表演，等到絕佳演出機會卻又破滅。

　　她的感情與夢想糾纏不清，得到的同時又失去，

　　最終她做出能守住最多的那個選擇。

　　「紅鼻子是最小的面具」，演員戴上面具演繹他人人生。

　　但黃澄擁有的紅鼻子，卻是種守護，

　　那曾與她交換夢想、信任與失落的摯愛。

　　紅鼻子先是啟動了愛，隨後埋葬了愛，

　　卻在她演員之途的關鍵時刻，鋪平了沿路崎嶇。

　

　　「她想過放棄，又決定一搏；演員這條路，永遠都在開始。」

　　從替身、新人，離家成為女人、女角，

　　透過身分不斷的轉變，黃澄在夢想與愛中尋找自我。

　　黃澄帶著身上一系列的錯誤走走停停，

　　學會彎折自己去承擔演藝戰場的殘酷與傷害。

　　當榮耀來臨，她明白是因為持續失敗，才能抵達這裡。

　　

　　起初的澄，是被迫揉雜了他人色彩、沒有自我形狀的透明；

　　最終她察覺，她的澄是將萬物包覆其中，

　　所有生命原形都在那抹溫柔的透明中得以安然存在。

　

　　【摘錄‧女二自白】

　　▍演戲怎麼可能會無聊？**次披上角色後，

　　她才發現被蓋住的那個自己，原來沒有形狀。

　　▍她說的「男人」，正是她所害怕的「權力依附」。

　　否則她為什麼會用爬的，為什麼靠得那麼緊，又為什麼想哭？

　　▍她驚訝一雙眼睛怎麼會懂得去尋找另一雙眼睛？

　　當她的手去靠近對方身體時，她又是怎麼也剛好伸出手去接住那隻手？

　　身體的所有部位，都像長了腦袋瓜一樣，能指認出同類，在主人相愛的時候。

　　▍這些都不會影響到她了。她靠著自己努力攀爬，

　　越過如山巒般的恐懼與控制，連綿起伏都是在傳遞今天的自己。

　　▍她已經懂得不把責任往外推，只要夠專心，她可以看見自己想見的。

　　想像力是一種恆常的耐力訓練。

　　▍事物的反面與其本身有著同樣的分量，

　　有時能讓希望延續下去的，是全然相反的絕望。

　　▍她已練就連瑜伽老師都缺乏的柔韌，

　　能夠彎折自己去承擔殘酷與傷害，再看似毫髮無傷地全身而退，

　　繼續在演藝戰場上舒展筋骨。

　　▍他把菸摁熄，收進另一個菸盒裡。

　　那一刻她明白為什麼這個動作會讓自己醉心多年，

　　原來她一直把自己想成那個菸蒂，使用後可以逃離被棄擲的命運。

　　▍她一度懷疑這是一場潛意識的預謀，曾啟動過他們情感的紅鼻子，

　　從英國回來再也沒有用過了。它待在那魔法包裡，成一道奇蹟的誘餌。

　　她一直都知道，哪怕一句臺詞，一本小說，一部電影，

　　甚至一個小道具，裡面全都葬著愛。

　　▍她得想辦法走回自己的位置，儘管地上沒有馬克標記，

　　沒有燈光一片漆黑，但同時也沒有任何人能夠取代她。

　　▍當一個角色離開的時候，一定有東西會被留下，

　　那就成為下一個角色的養分。

　　【封面想說──】

　　邀請藝術家朱理安為《女二》繪製封面，

　　刻意將畫中女子的五官隱去，只保留模糊輪廓，

　　彷彿一張空白畫布，任由他人填補上色，

　　或投射出自己想像中的模樣，一如書中主角初始仍未定義出自己的形狀。

　　而畫布紋路的顆粒感，則帶出生命被不斷現實打磨後，斑駁而粗礪的一面。

　　

　　那顆被人拿在手中的紅鼻子，可以代表任何美好的一切，

　　它可以是一份愛、是奇蹟、是守護，可以由他人賦予，

　　亦能由自己定義，讓我們在艱難世事中，得以讓自我繼續存在。

　　

　　封面選用蒝織紙，來自日本百年歷史的竹尾紙廠，

　　紋路取自日式傳統建築工藝中的土壁壓紋，完美表現畫布紋路的質地觸感，

　　讓捧讀時的感受，從裡到外，從文字故事到封面，一體呈現。

獲獎佳績

　　▍第23屆臺北文學獎年金大獎首獎

　　▍2023年3月誠品選書

好評推薦

　　【金馬執委會執行長/資深影評人──聞天祥‧真摯推薦】

　　▍超乎預期的好看！《女二》如果改編為影視作品，將會是所有女演員夢寐以求的挑戰。

　　如果因為「演員」鄧九雲而閱讀這本小說，在闔上書頁的時候你將讚嘆「作家」鄧九雲的生花妙筆引人入勝。

　　【臺北文學獎年金類決選評審‧盛讚】

　　▍作者的文字非常出色，形容、譬喻都不落俗氣，可以將許多感覺、感情寫得極深、極細。

　　寫作技巧也熟練，作者習慣將重要事件、轉折先行隱去，再於後面的篇幅中回溯、處理，如此可為讀者帶來閱讀上的衝擊。

　

　　▍這部作品充滿了精緻與成熟的表演意識，作者在刻劃人物時，會高度意識到觀眾的眼光，將人物的個性、形象鮮明地雕塑出來。

　　我覺得這部分的功力，正是臺灣小說所失落的斷層，很高興看到作者將這層斷裂給接了回來。

　　▍作者雖是在寫劇場、寫戲劇、寫表演，同時也是在寫社會，因為社會中亦自成一座座劇場、一齣齣戲劇，

　　彼此的呼應形成了一種虛實對照；透過角色的塑造，來追尋自我、再造自我，自成了一種深刻的哲思。

　　▍她的情感穿梭在戲與現實人生之間，不落入自怨自艾的坑洞，甚至以此為施力點，

　　使用瑜伽般的柔軟與韌性，來探討人生的哲理，將「戲如人生」詮釋得淋漓盡致。

作者簡介

鄧九雲

　　演員、編導、作家。

　　政治大學韓文與廣告雙學位，英國East 15表演碩士。表演作品涵蓋影像、劇場，遍及臺港中。

　　18歲從模特兒出身，20歲轉戰演員，30歲跨界文字書寫與展演策劃，發表「小說聚場」系列作品，持續探索故事語言的多樣可能性。

　　散文作品《我的演員日記》；短篇小說《用走的去跳舞》、《暫時無法安放的》、《最初看似新奇的東西》、《女兒房》。

　

　　以長篇小說《女二》榮獲第23屆臺北文學獎年金大獎首獎。

　　FB粉絲團：鄧九雲 Joanne

　　IG：Joanne Deng

繪者簡介

朱理安 Lian Jhu

　　專職繪畫創作的藝術工作者，作品大多以人像為主，

　　擅長透過繪製人像來傳達個人在生命經歷所體悟到的思想與感受。

　　喜歡藉由創作抒發自我的同時，還能療癒他人。

　　參與過各類展覽，也曾獲台銀傑出獎、臺灣美術新貌獎以及藝術銀行典藏等。

　　

　　IG：朱理安 Lian Jhu

ACT I     替身

ACT II    新人

ACT III   離家

ACT IV   女人

ACT V    女角

ACTVI    女兒

後記       一片海

後記

一片海

　　以我的身高來說，我的腳偏小。

　　剛開始當模特兒那幾年，我會借媽媽的鞋來穿。我比媽媽高，腳卻比她小半號，加個鞋墊能撐著用。一直記得媽媽曾說過，因為自己小時候喜歡打赤腳，所以腳長得太大了。當時這句話聽起來，暗指腳大雖然不算缺陷，但女生腳小一點似乎會更好。此刻回想起這段對話，當然明白背後代表的總總道理，可以大書特書一篇纏足心結。但此刻我想講的，是那種所謂「應該的好」。

　　如果那些「應該的好」是一片海，《女二》就是在那片海裡航行的故事。我不確定自己能完成一本長篇小說，就像當我二十歲站在鏡頭前同手同腳時，也不確定自己能演戲。從二○一五年出版**本書後開始擁有雙重身分，我卻一直都把「演員」的頭銜，放在「作者」之前。

　　這樣的動機很明確：我怕別人以為我不演戲了。更精準地說，我怕別人知道其實沒什麼人找我演戲。我在這樣的恐懼裡，投注加倍精力在文字上。說真的，那是一個很美好的起點，因為我只是單純想寫出一些自己想「演」的故事。搭建一個小舞臺，讓自己有臺詞有角色，無關任何文學價值的追求與認同。我發現透過文字，更多人認識我了。當他們見到我時，我會說自己是個演員，我寫作，是為了演戲。

　　這樣的情況，在越寫越多之後慢慢產生變化。我依然憑著演員的直覺，拚了命地大量閱讀，無間歇地創作著。我很開心找到一種對付「等待」（演員的宿命）的方法，洋洋得意以為這樣邊寫邊演就能永遠撐下去。可是沒過幾年，我發現自己陷入另一種弔詭的懷疑心態：文字工作明顯正向的回饋，是老天爺在暗示我該放棄演戲嗎？

　　會有這種想法，當然是源自於過去演藝工作的總總幻滅與失落，更何況最初會踏上表演這條路，本身就帶著些許任性與賭氣的雜質。我不想放棄，因為那感覺是被淘汰。有時卻又打從心裡感謝總總不順遂，把我推向可以寫作的自己。我在文字與演戲的三角關係中，拉扯了好些年，直到一個念頭在心底悄悄萌生──我要寫一個關於女演員的長篇小說。不太勵志，帶點哀傷，必定充滿現實。

　　有一天，我看到一個真人故事，關於一位失去太太的男人，中年後娶了自己的小姨子。故事細節忘了，但其中某種情感細節打動了我。因此開始寫《女二》時，可說是先有了一個結局的大概方向（儘管後來推翻了）。但是關於一個「女演員的結局」，我始終沒有答案。她們的結局都好無聊─繼續演戲，嫁給舞臺，孤獨終老；不然就是不演了，銷聲匿跡，嫁入豪門，成為母親。還有一種是文學處理方式，演員成為作者，寫出自己的故事。無論哪一種我都不滿意，氣嘟嘟地想著，難道我們就只能這樣嗎？得知《女二》拿到臺北文學獎年金首獎的那一刻，我跪在床上痛哭。

　

　　那不是喜極而泣，是真的發痛。相信心理學裡一定可以提供一種解釋，也相信一定有讀者能理解那種「bittersweet」。我非常喜愛這個故事，但裡面有許多執著與堅持的表述，我擔心對不理解表演的人來說太過生硬。更何況我的內心深處，非常懼怕她的命運會像我再熟悉不過的那些幻滅。我**次試鏡時剛滿二十歲，到現在即將踏入四十，也正是故事裡黃澄的年歲。彷彿這二十年所見所驗的一切，就是為了讓我寫出《女二》。

　　黃澄一直在尋找自己作品的方法，《女二》是我的方式。

　　我終究創造出了讓自己滿意的收尾。黃澄，一個令我欽佩的女人。她在情感上的選擇讓我望塵莫及。然而相較於情感線，故事裡與我本人連結最深的，是她在表演路上的碰撞與反思。書寫的過程中，我反覆重新翻閱幾本對我影響很深的表演書籍：《演員與標靶》、《詩意的身體》、《The Invisible Actor》等。並在最後一里路，透過好幾本德國心理學家海靈格（Bert Hellinger）絕版的書籍，探索「家族排列」的奧義。隨著黃澄慢慢釐清自己的順位，我也一步步找回自己的位置。

　　因為表演，我學會寫作。在寫作裡，我放下自我，重新學會表演。

　　從來都不需要二選一。寫作這條路上，我的老師就是那些優秀的作者與作品。在表演這條路上，得感謝臺上臺下，鏡頭前後相遇過的所有人。那些我們曾一起做的決定，無論當下是正確或錯誤，等時間過去，都將走出一片風景。

　　最後，我要特別感謝我的先生，是他願意在睡前聽我說話，想出「女二」這兩個字。他一直在教我，相信是永恆的進行式。有他相伴後，我的腳在這幾年很神奇地長大了半號，這樣跟我媽的腳應該是一樣大，不過我再也不需要跟任何人借鞋子了。

　　**沒變的，這世界仍然存在著很多「應該的好」。慶幸的是，我不那麼在意了。而那艘小船，依然默默航行著。

二○二三．一．一 九雲