SCAD薩凡納藝術設計學院師資親授
**本完整解說美國漫畫高效率分工產製模式
設計無懈可擊的圖像敘事,發揮1+1無限大產業效益
從漫畫到動畫、影視、遊戲產業,強大的圖像敘事開創瘋狂熱銷力
美國的漫畫產業以成熟的工作模式與生產流程,創造了如超人、蜘蛛人、蝙蝠俠等經典作品。這些主角歷久不衰,至今仍影響世界的娛樂,仰賴漫畫編劇源源不絕的創意能量與製作團隊的合作。本書由在業界、學界擁有超過20年經驗的大師,透過豐富的腳本與草稿範例,從構思、撰寫到行銷,完整教授漫畫腳本的創作法,是視覺創作領域從業人員不可或缺的工作指導。
本書教你尋找創意、寫成最具感染力的熱門作品
1.發想故事、發展情節,嘗試將故事視覺化
2.建立穩固的故事結構,編寫漫畫專用腳本
3.合理配置頁面,設計分鏡、說明文字與對白
4.運用腳本與繪者溝通,高效提供必要資訊
5.創造時空背景、發展主要角色
6.控制敘事中的時間,掌握說故事的節奏
本書講述在漫畫腳本創作的過程中,各個層面的思考方向和實務工作準則。
包含發想題材、建立故事、建構腳本、設計畫面分鏡、撰寫對白文字、塑造角色與世界、製造節奏感與衝突感、及製作腳本大綱的詳細教學。
簡單說就是創作一套擁有完整世界觀的圖像敘事作品,從構思到完成的所有必經程序。
作者介紹
作者簡介
馬克.尼斯Mark Kneece
世界**動畫圖像學院:薩凡納藝術學院(Savannah College of Arts and Design)教授
2005年被票選為薩凡納**教授
在薩凡納創立連環藝術學系,任教至今28年。
創作《暮光地帶》(Twilight Zone)系列圖像小說改編本,2005年獲選美國圖書館協會「**青少年讀物」
出版大量小說和漫畫,他也為DC經典人氣漫畫《蝙蝠俠:黑暗騎士》(Batman: Legends of the Dark Knight)寫過劇本。
譯者簡介
林柏宏
臺灣師範大學英語系、東華大學創作與英語文學研究所畢業。讀字譯人,嗜寫書蟲,合作或賜教,請聯絡elfizlin@gmail.com
目錄
序言
**章/故事的要素:點子概念、情節展開與視覺化
發想故事點子:開始動手
漫畫的故事要的是什麼:發展故事情節
這是靜止畫面世界裡的事物
燈光,動作……漫畫!:讓故事視覺化
重要訣竅、忠告與考量點
對自己的故事創作樂在其中
第二章/將漫畫腳本塑造成「完整腳本」
漫畫腳本方法論
可繪畫呈現性
故事結構與腳本格式
格式設定與編輯
避免養成壞習慣
了解自己的目的地
第三章/無所不能的頁面
頁面尺寸
分頁大綱的好用之處
分幕結構與分頁解析
從分頁大綱到腳本頁面
什麼情況用講述**
一步一步來
第四章/與繪者溝通並撰寫腳本
作為藍圖的腳本
描寫畫面的文字
鏡頭代號該不該用
概括性與具體性:使物件和動作都清楚
呈現順序
第五章/腳本的能量:對話、文字,以及視覺效果
利用文字
文字或視覺動作?
觀賞故事與聆聽故事
第六章/角色動能
建立角色
發展主要角色
為角色命名
主導的思想與角色
圖畫與角色發展
第七章/建立故事時空:道具、結構與態度
設定會影響敘事
實體世界
歷史背景
社會與文化氛圍
現實、卡通與美術風格
背景故事藍調
作為象徵的設定
第八章/為故事配速,**步:留空間呼吸
將複雜因素串聯起來
發現的樂趣
節奏為何不會自然產生
壓縮或延展
圖像增幅
邊做事邊聊
花的時間多就比較好懂,是這樣嗎
故事時間幾乎從不等於現實時間
第九章/為故事配速,第二步:打破規則
漫畫的拍速和韻律
別浪費了故事時間
敘事定速控制
公式化漫畫敘事
內在衝突對外在衝突(以及配速)
節奏不佳怎麼救
第十章/交稿時附上提要簡介
什麼是故事提要?
以概述作為情節骨架
寫故事提要的技術細節
統合各元件
結語
致謝
索引