從繪畫基本功到風格創作，全書6大篇章
按部就班習得繪畫與觀看之法
***水彩大師——查爾斯・雷德的46項繪畫指南  
國際水彩名家 簡忠威──審定‧專文解說
　
　　每位畫家都會將實際所見的景象做一些調整，
　　以符合個人對這個世界的看法。
　　我偏好在明度和色彩上下功夫，設法捕捉我對光線和空氣的感受。——查爾斯・雷德

　　我畫我想要看到的景象──
　　世界知名水彩大師，查爾斯‧雷德以清新自然的畫風聞名，其擅長以抑揚頓挫的線條、恣意流淌的水漬，與色彩斑斕的造型，呈現出生動自然的景象。

　　全書共有6大篇章，細分46項繪畫指南，近百張繪圖範例，
　　依序從「輪廓」、「明度」、「比例」、「色彩」、「構圖」等面向出發，
　　分析如何掌握基本功，畫出「個人觀點與感受」。
　　並評析學生作品，提出其中問題，與更好的解決方法；
　　最後，引用大師名作，指導習畫者如何從中獲得啟示。

　　【全書6大篇章，按部就班習得繪畫與觀看之法】

　　複習基本功——以形狀的觀點去思考，練好輪廓描繪。
　　研究明度——了解固有明度和光影的不同，掌握明度的配置與結合。
　　處理色彩——理解色彩的寒暖屬性，表現出你對色彩的想法。
　　設計視覺動線——利用「邊緣」、「光線」與「色彩」，強調營造重點。
　　評畫與解決方法——解決習畫者的普遍錯誤，掌握繪畫通則。
　　向大師學習——從經典畫作深耕技法，而不是單純模仿。
　　
　　【透過本書，習畫者將解決常見的疑問與盲點】
　　
　　★畫得像vs. 畫得好──
　　為了「畫得像」，習畫者透過寫生捕捉森羅萬象，表現淋漓生動且正確的外在景象；接著，在學習描繪光影、色彩、形狀與律動時，習畫者為了「畫得好」，透過眼與心的詮釋，捕捉感動。「圖畫不只是牆上的美麗景點」，任何階段的習畫者都了解這個道理，但知易行難；該如何捕捉「森羅萬象」？又該如何捕捉「感動」？

　　★主題vs.色彩、明度──
　　學習一段時間的基本功後，你會迫不及待，想描繪眼前所見的所有主題，卻總是不得其門而入，你可能花了太多精力在描繪主題，而忽略主題的色彩與明度。對繪畫者而言，看懂眼前景象的意思，包含是否能看得懂景象的明暗與顏色，而不單單是主題；但另一方面，除非真正了解主題，才能把主題畫得生動有趣。繪畫即是考察生活，主題與色彩、明度，缺一不可。

　　★寫實vs. 抽象──
　　寫實的關鍵在於描繪既好看又準確的形狀，而抽象的基礎是畫出個人對色彩和明度的反應；然而，應該選擇寫實詮釋？還是抽象表現？一直是習畫者的難題，本書點明兩者並不衝突，並表示應該重視題材對象的特質與本色，遠觀取形（形趣結構）、近看取質（媒材特質），虛實配合才能畫出氣韻生動。

本書特色
　
　　◎大開本設計、收錄大師示範，方便習畫者學習與應用。
　　◎全彩精緻印刷，範例皆是水彩大師的經典作品，具有珍藏欣賞價值。
　　◎說明詳盡且不限定媒材，水彩與油畫學習者皆適用。
　　◎題材廣泛，從靜物、人物肖像、風景等一應俱全。
　　◎附有色彩搭配與調色技巧。
　　◎穿插許多練習作業，供習畫者學以致用、精進繪畫實力。
　　◎**收錄水彩名家簡忠威專文解說。

好評推薦

　　「無論老、中、青各世代的水彩畫家，沒有人不認得這位當今世上最偉大的美國水彩大師的風格……查爾斯‧雷德的繪畫藝術讓我們細細品味，那種幾乎快失傳的繪畫人文主義與純古法釀造的巨匠精神。」──國際水彩名家 簡忠威

作者介紹
作者簡介

查爾斯．雷德（Charles Reid）

　　世界知名水彩大師，畫風清新自然，充分展現本身對於光影與色彩的深厚造詣，以及專業精湛的繪畫能力。生於美國紐約州劍橋村，曾於佛蒙特大學和紐約藝術學生聯盟修讀藝術。雷德獲獎無數，包括美國藝術與文學學院的柴爾德‧哈薩姆收藏獎，以及美國國家設計學院、美國水彩協會等眾多獎項。

　　雷德於一九八○年取得美國畫家最高殊榮，獲選為美國國家設計學院院士。其作品深受大眾喜愛，並獲得各大機構及收藏家爭相收藏，其中包含史密斯學院、黃石藝術中心、楊百翰大學、羅氏企業和美國國家設計學院。除了繪畫創作外，雷德也曾在全球各地教授研習班，並著有十餘本與水彩和油畫相關的書籍。《畫出心中所見》與《畫出人物之美》皆為其代表作。

審定者簡介

簡忠威

　　水彩專業畫家暨繪畫藝術教育者。為台灣首位獲得美國水彩畫協會（AWS）與美國全國水彩畫協會（NWS）雙重署名會員殊榮之水彩畫家。作品近年獲頒多次國際水彩獎項，並陸續登上國外各大水彩專業雜誌刊物專訪。2015年開始受邀至世界各地十餘國舉辦二十多梯次的簡忠威國際水彩高研班。著有《意境：簡忠威水彩藝術》、《形趣之境：簡忠威的水彩畫語錄》、《看示範，學水彩：水彩畫法關鍵必學》。

譯者簡介

陳琇玲（Joyce Chen）

　　美國密蘇里大學工管碩士，曾任大學講師、軟體中文化暨影片翻譯譯者、Alcatel Telecom主任稽核師。榮獲全國模範勞工及經濟部金書獎，現以翻譯為樂並習畫自娛。繪畫重要譯作包括：《畫出心中所見》、《畫出人物之美》、《藝術精神》、《畫家之眼》、《畫家之見》、《畫出水彩之旅》、《構圖的祕密》。

目錄
解說 淬鍊後的閃亮─藝術家追求**，而非風格
前言 從改變眼前的事物開始

PART1 複習基本功
練好輪廓描繪
繪製明度階
觀察形狀
在草圖上增加明度

PART2 研究明度
固有明度與光影的對照
掌控明度
簡化陰影的明度
簡化亮部的明度
用低調子作畫
用高調子作畫
製作基本明度計畫：人物畫
製作基本明度計畫：風景畫

PART3 處理色彩
表現色彩的明度
學會運用強烈的色彩
把純色當成明度看待
畫出固有色
讓陰影有色彩變化
負形畫法
調出灰色調
調出各種綠色
調出亮部色彩
調出暗部色彩
調出膚色
使用類似色
使用補色

PART4 設計視覺動線
畫出你想要看到的景象
營造強調重點和個人觀點
詮釋光線
運用色彩建構畫面
利用邊緣營造重點
以邊緣做結合
讓模特兒和背景互相呼應
處理圖案
中間清晰，周圍留白
運用跟主題輪廓相反的形狀達到畫面的平衡
寫意放鬆

PART5 評畫與解決辦法
模特兒與大型植物
貴妃椅上的柯莉
塔夫希之女
將明度轉換成色彩
利用暗部讓作品起死回生
修正分散的趣味中心

PART6 向大師學習
連結暗面
將陰影和暗面當成色彩看待
善用固有色
讓畫面平面化

附錄A 推薦學習書單
附錄B 個人欣賞的畫家